为进一步提升实践教学质量、开拓师生专业视野，2025年10月22日，广州南方学院艺术学院成功举办 “知音讲堂” 系列活动第五讲。本次讲座以“美育素养提升与人文情怀涵养” 为核心目标，围绕《声乐、律学、乐学：音乐表演专业素养必备》主题展开深度分享，特别邀请武汉音乐学院音乐学系教授、音乐学系 “编钟古乐器研究室” 主任、中国律学学会会长及中国声乐学学会湖北分会常务理事郑荣达教授莅临主讲，为艺术学院师生搭建了一场兼具专业深度与人文温度的学术交流平台。

一、音乐调式独特性

讲座开始，郑荣达教授便向师生们分享在音乐体系中，调式不止“大小调”与“五声调式”两大类别，实则为三大系列，且五声调式并非中国专属——在上世纪50年代，东欧国家就曾召开相关研讨会议，证明这一系列的广泛影响。而中国五声调式的历史，更可追溯至西周，“宫商角徴羽”的框架下，藏着“三分损益律”的精密计算，每个调式因律学起点不同，内部结构截然不同，这与西方大小调看似都是7个音，实则理论根基完全迥异。谈及七声调式，令人惊叹的是从唐代延续至明清的“七宫二十八调”，理论上的“七宫五调”应是三十五调，却因历史中角调不独立使用，实际为二十八调，这些复杂的调名与韵名演变，藏着中国音乐史的独特脉络。

二、律学核心

紧接着，郑荣达教授向师生们分享了律学是音乐声学与音乐学的交叉学科，我们熟悉的钢琴用十二平均律，是因听觉有17音分左右允许的误差；而中国传统音乐常用的五度相生律，可通过“三分损益法”理解，甚至能解释为何有些音程听着“不协和”。郑荣达教授还分享了自己设计的乐调对应表，从唐代到明清的“七宫二十八调”“黄钟韵”“大吕韵”，复杂的调名和音高关系，一表便能清晰对应。

三、笃行致远，乐育英才

讲座尾声，郑达荣教授向师生们讲述自学的重要性，这不止是知识的传递，更是一种生命态度的感染。音乐不止是听觉的享受，更是跨越时空的文化对话，是值得一生去探索的领域。

此次 “知音讲堂” 第五讲的圆满落幕，为广州南方学院艺术学院师生搭建了一场兼具专业深度与精神共鸣的学习交流平台。郑荣达教授的分享不仅以生动案例拆解了乐调在音乐表演中的核心价值，让师生直观感知律学、乐学的学术魅力，更通过其对音乐事业数十年的坚守与热忱，传递出严谨治学的态度与纯粹的艺术追求，让在场师生在专业收获之外，更获得了精神层面的感染与激励。这场讲座不仅为艺术学院的教学实践注入了鲜活素材，更以学术交流的形式激活了师生的探索热情，为学院学科建设与教育质量提升增添了新动能。